Galeria
„Muzeum Mitsubishi Ichigōkan” (Mitsubishi Ichigōkan Bijutsukan) w Tokio zostało otwarte w 2010 roku. Znajduje się w zrekonstruowanym w 2009 roku budynku z czerwonej cegły „Mitsubishi Ichigōkan”, który został zaprojektowany przez brytyjskiego architekta Josiaha Condera (1852-1920) i ukończony w 1894 roku [1]. Był on pierwszym biurowcem w stylu zachodnim w dzielnicy Marunouchi i mieścił siedzibę słynnego przedsiębiorstwa Mitsubishi. Pierwotny budynek został rozebrany w 1968 roku ze względu na wiek i zły stan. W sąsiedztwie znajduje się także inny zabytkowy obiekt – budynek dworca tokijskiego – „Marunouchi Building” (1914), który został zaprojektowany przez Kingo Tatsuno (1854-1919) i na nowo zrekonstruowany zgodnie z oryginałem w 2013 r. Conder zaprojektował ponad 50 obiektów w Japonii, w tym nieistniejący już reprezentacyjny budynek „Rokumeikan” (1883), a także „Furukawa Toranosuke Villa” (obecnie „Kyū-Furukawa Gardens”; 1917) oraz siedzibę Wydziału Prawa i Literatury na Uniwerstytecie Tokijskim (1884).
„Mitsubishi Ichigōkan” odrodził się jako muzeum i został przystosowany do celów muzealnych, dla których przeznaczono 20 sal o powierzchni ok. 800 m2. Obecnie muzeum organizuje trzy wystawy rocznie, głównie koncentrując się na sztuce zachodniej z końca XIX wieku – dziełach, które powstały w czasach współczesnych z konstrukcją oryginalnego budynku. Jedną z głównych atrakcji jest stała kolekcja Henri de Toulouse-Lautreca, składająca się z ponad 200 dzieł. W muzeum znajduje się elegancka kawiarnia (Cafe 1894) i sklep z pamiątkami, a także ogród w stylu angielskim. W okolicy znajdują się też modne restauracje i sklepy znanych projektantów. Budynek zlokalizowany jest niedaleko promendy spacerowej Marunouchi Naka-dōri, która łączy Harumi-dōri w pobliżu stacji Hibiya z wysadzaną miłorzębami Gyōkō-dōri, przebiegającą przed Tokyo Station. W ramach inicjatywy podjetej przez Mitsubishi Estate oraz Chōkoku-no-Mori Art Foundation pod nazwą „Marunouchi Street Gallery” na ulicy eksponowane są dzieła sztuki. W godzinach od 11:00 do 15:00 w dni powszednie i od 11:00 do 17:00 w weekendy i święta ulica jest otwarta tylko dla pieszych jako „Urban Terrace”.
Wystawa „The Genealogy of Light: Impressionist Masterworks from The Israel Museum, Jerusalem”, która odbywała się od 15 października 2021 roku do 16 sycznia 2022 roku, była kolejną wspaniałą wystawą w tym muzeum [2]. Pokazane zostały dzieła prekursorów impresjonizmu – Corota, Courbeta i Boudina oraz prace impresjonistów takich jak Monet, Renoir, Sisley i Pissarro. Wystawa objęła również prace postimpresjonistów – Cézanne'a, van Gogha i Gauguina, a także Bonnarda i Vuillarda, którzy przetransponowali styl impresjonistyczny we własny wyjątkowy świat światła i koloru. Prace zostały podzielone na cztery części tematyczne: 1. Waterscapes and Reflections (m.in. Corot, Daubigny, Courbet, Cézanne, Boudin, Sisley, Signac i Monet); 2. Natural i Figural Landscapes (m.in. Courbet, Corot, Pissarro, Renoir, Monet, van Gogh, Gaugin); 3. Cityscapes (m.in. van Gogh, Pissarro, Degas); 4. People and Still Life (m.in. Renoir, Bernard, Pissarro, Vuillard, Bonnard). Specjalna ekspozycja objęła trzy prace z cyklu „Lilie Wodne” (dwie prace “Nymphéas” z 1907 i jedną z 1908 roku) Claude Moneta. Większość prac została pokazana w Japonii po raz pierwszy.
[1] https://www.mec.co.jp/e/news/pdf/mec070221e.pdf
[2] https://mimt.jp/exhibition/#israel
©zdjęcia E.M. Kido
Najnowsze od Ewa Maria Kido
- Konkurs Krasomówczy Języka Polskiego dla Japończyków 2024
- Wystawa w Muzeum Sztuki Nezu – „Irysy, skarb narodowy: japońska sztuka i wzornictwo”
- Tokijska przebudowa i „Harakado” – nowa wizytówka Tokio
- Przyjęcie z okazji Święta Narodowego Trzeciego Maja
- Symbol Ginzy – „Ginza Wako” oraz sylwetka Kintarō Hattori